Роджер баллен интервью эксклюзивные цветные фотографии die antwoord

Впечатляющий и жизнерадостный, Роджер Баллен зовет нас в собственный потусторонний мир, говорит о балленском и представляет собственные первые разноцветные работы.

Отмеченный наградами фотохудожник Роджер Баллен фотографирует уже пять десятилетий. Знаменитый собственными бело-черными «документальными фантастическими» фотографиями, бесплотная красота Баллена богата повествованием — трансовым и опьяняющим; захватывающий в собственной часто сложной природе. Роджер Баллен бросает вызов собственным зрителям, ставя под сомнение их осознание того, что реально, часто жутко, всегда на уровне интуиции.

Роджер Баллен от Маргариты Россоу

Покинув собственный дом в Калифорнии, чтобы исследовать мир, Баллен начал собственную жизнь с решимости путешествовать автостопом по всему миру в 1970-х годах. Привлеченный тем, что он называет его многомерной природой, десять лет через он поселился в Йоханнесбурге, где воцарилась страсть к геологии и фотографии.

Комбинирование фотографии со скульптурой, рисунком и живописью — с рисунком маргинализированных личностей, животных, разбитых предметов, декораций без окон и старых ветхих комнат, отмеченных примитивными и архаичными граффити — работа Баллена плавно развивалась на протяжении нескольких десятилетий; искажаясь в неподражаемом стиле, который балансирует на тонкой грани между действительностью и фантазией. Безошибочно реальные в собственной неотшлифованной грубости, объекты фотографа противопоставляются суматошной обстановке и сценариям, которые уступают место концепции реальности — его лично курируемые миры, свойственные стилю, получившему название балленовского.

В поиске разъяснений We Heart поговорил с Роджером о его эстетике, сотрудничестве и жизни в Йоханнесбурге. Баллен показывает, из чего выполнен культовый фотограф; что составляет идеальный образ; его связь с собственными подданными; и подробности о его последнем сотрудничестве с Ниндзя и Йо-Ланди над резким южноафриканским арт-хоп-проектом Die Antwoord, включая эксклюзивную фотографию We Heart из его первых цветных фотографий этого дуэта.

Вы фотографируете интересных людей — часто посторонних — не имели возможности бы вы рассказать нам, как вы подбираете сюжеты?

Инстинктивная вещь привлекает меня к определенным людям. Что важно, так это красота, которую я применяю к собственной фотографии, и то, как я преображаю людей. Так что, хотя мои фотографии могут говорить одно человеку одному, кому-то другому они могут сказать что-то совсем другое. То, на что вы обращаете внимание в моей истории фотографии, — это преобразующая красота Роджера Баллена. Мои подданные не всегда должны быть сторонними или бедными. Я психолог-экзистенциальный фотограф; не человек, который заинтересован в политических или культурных заявлениях.

Дрези и Кэси, близнецы, W TV, 1993

Вы проживаете в Йоханнесбурге с начала 1980-х годов, не имели возможности бы вы рассказать нам о собственной эмиграции из США; почему такое случилось и что привлекло вас в Южную Африку?

В первой половине 70-ых годов XX века я окончил Калифорнийский университет в Беркли. Это был период хиппи и контркультуры, я был настроен против Запада, был беспокойным и хотел исследовать мир. После смерти матери я сказал отцу, что уезжаю на пару месяцев, но в конце концов прошло 5 лет. По прошествии этого времени я совершил сухопутное путешествие из Каира в Кейптаун. В первой половине 70-ых годов XX века я путешествовал автостопом по Африке, я отыскал страну очень интересной и познакомился с собственной будущей женой.

У меня появилась близость к этому месту, поскольку оно было интимным и многогранным. Поскольку я пережил эру гражданских прав и путешествовал по всему миру, то, что было в Южной Африке, было для меня не в диковинку, хотя я был против апартеида. Потом я уехал и совершил поездку из Стамбула в Новую Гвинею, а потом в конце концов вернулся домой, чтобы написать собственную первую книгу «Детство» во второй половине 70-ых годов XX века. Спустя год я опять начал учиться и защитил кандидатскую диссертацию по геологии, которую закончил в первой половине 80-ых годов XX века. Южная Африка — живописное место для занятий геологией, поэтому я вернулся в первой половине 80-ых годов XX века и с той поры живу в Йоханнесбурге.

Что делает фотографию хорошей?

Хорошая фотография изменяет подсознание. Он остается с человеком, бросает ему вызов и увеличивает его кругозор. Это глубокий психологический и великолепный опыт. Для меня хорошая фотография — это не то, что можно заметить миллион раз. Кол-во создаваемых изображений увеличивалось на тысячи каждый божий день. Яркая картинка попадает в подсознание за микросекунды, но просмотр их на телефоне или экране не оказывает того же воздействия. Это положительная форма общения, но не искусство. Это действительно уменьшает ценность фотографии в общем.

Гусь на одной руке, 2004

Пять рук, 2006

Почему вы захотели так много снимать в бело-черном цвете?

Я снимаю на бело-черные фильмы уже практически пятьдесят лет. Я верю, что принадлежу к последнему поколению, которое вырастет с этими медиа. Черно-белое — это очень минималистичный вид искусства, и, в отличии от цветной фотографии, он не претендует на имитацию мира, как человеческий глаз. Черно-белое — это, в сущности, отвлеченный способ интерпретации и изменения того, что можно было бы назвать действительностью.

В чем секрет хорошего фотографа?

Я знаю людей 20 или 30 лет и никогда не делал их хороших снимков, с другой стороны, некоторые из очень существенных фотографий, которые я сделал за 5 минут. У камеры нет ушей; вы должны смотреть на зрительный аспект.

Мои фотографии не только о предметах, они также о рисунках, животных, текстурах и оптике — и есть тысячи вещей, которые составляют картину. Если я найду кого-то идущего по улице, я буду на 5%. Я видел интересный предмет, но я не собираюсь устанавливать его просто перед белой стеной. Что сделает картину культовой? Вот тут-то и приходит на помощь мое воображение и опыт, и необходимо принимать во внимание сотни вещей.

Старик, Оттошуп, 1983

Томми, Самсон и маска, 2000

Вы описали собственную работу как «документальную фантастику», не имели возможности бы вы детальнее рассказать об этом2

Когда вы обращаете внимание на мои фотографии, они выполнены в так называемых настоящих местах, какими бы «настоящими» они ни были. Это реальные места, где живут реальные люди, но одновременно картины трансформируются с применением балленской эстетики. Вы видите среду, в которой вы не очень уверены в том, что к чему. Вот почему мои фотографии обладают таким таинственным качеством.

Расскажите о вашем сотрудничестве с Die Antwoord для музыкального видео и книги I Fink U Freeky. Творчески, как прошёл процесс?

Ниндзя и Йо-Ланди обращались ко мне в 2005 или 2006 годах. В то время они сказали, что бросили все на год или около того, когда они увидели мои работы, они по новому изобрели себя как Die Antwoord. Мы разговаривали и в конце концов начали сотрудничать. Партнерство сработало хорошо, так как они глубоко понимают, чем я занимаюсь, и уважают это. Мы на одной волне, поэтому я сделал много эстетических наборов, и они связали это с собственной музыкой. Это был очень правильный процесс.

Вы не так давно опять с ними работали ..

Я сейчас работаю над новым партнерством с ними. Впервые за собственную долгую карьеру я сделал их цветные фото. И Ниндзя, и Йо-Ланди были нарисованы в различных жилых помещениях, в которых преобладала моя балленская красота, которая состоит из рисунков, скульптур и остальных объектов. Это все, что я могу сказать сейчас.

Противостояние, 2018: цветные фото Die Antwoord были выполнены в январе 2018 года в здании в Йоханнесбурге. И Ниндзя, и Йо-Ланди изображались в различных жилых помещениях, в которых преобладала балленская красота, которая состоит из рисунков, скульптур и остальных объектов. Эти изображения были выполнены В то время, когда Роджер Баллен впервые за собственную долгую карьеру начал снимать цветную фотографию.

Вы работали с режиссером / режиссером Беном Джеем Кроссманом над несколькими проектами; фильм теперь часть твоего репертуара?

Мы с Беном вместе работали над видеоклипом I Fink U Freeky с Die Antwoord, и еще над фильмами «Пристанище птиц» и «Запределье». Я отыскал его очень талантливым человеком, он сразу посочувствовал и понял, что я делаю, поэтому мы стали друзьями. Бен переселился в Лондон, и с той поры, как я поработал с ним, я снял целую кучу остальных фильмов: «Театр разума», «Театр явлений» и «Балленеск». С каждым новым проектом я стараюсь снимать видео, так как это параллельный способ сделать больше мою эстетику.

Подробная ретроспектива, раскрывающая мир Роджера Баллена и его потрясающих телесных работ на протяжении четырех десятилетий, Ballenesque, опубликованная Thames & Hudson, считается одним из очень важных проектов художника на данный момент. Книжка содержит более 300 фотографий на 336 страницах, включая вступление Роберта Дж. К. Янга.

Щенок между ног, 1999

Сержант Ф. де Бруэн, отдел тюремных служащих, OFS, 1992 г

Голова ниже проводов, 1999

Мужчина бреется на закрытой террасе, Западный ТВЛ, 1986

Froggy Boy, США 1977 г

Избранное персонала

Впитать L.А.дух бохо в скромном бунгало на берегу канала, являющийся фишкой от квартала Продавца мяса.

Уважайте собственных старших: блестящий проект Куала-Лумпура PS156 — это мастер-класс по продуманной джентрификации.

Побеги выздоровления растут дальше в Детройте, и в заброшенный дом попали цветы.

Связанные истории

Кинематографический бельгийский фотограф Максим Фоконье объясняет, как мода на натюрморты — это все портреты.

Обычный снимок Максима Фоконье тяжело определить: будь то неимоверно прекрасная молодая модель, смотрящая прямо в камеру (я предполагаю, что он модель; в другом случае я ухожу из жизни), или снимок под низким углом на темном столбе в слабеньком темном свете.

Рискуя всем ради правильного кадра, испанский фотограф, который считает, что война существует внутри всех нас.

Если за последние два десятилетия вы в определенный момент появились в зоне печально известного конфликта, большая вероятность, что, немного присмотревшись, вы могли бы найти там и Гильермо Сервера с камерой в руке. Босния в первой половине 90-ых годов XX века, лагеря повстанцев Чада, шри-ланкийский.

Амани Уиллетт объясняет скрытое ощущение волнения, которое пронизывает его чувственная фотография.

В одном кадре баррикады раскинуты по пустынной улице в самом центре Манхэттена; на заднем плане из-за неоклассической колонны возникает полицейский, едва там, но все равно зловеще. Переверните страницу и кто-то — угроза? мы.